Fotografia Publicitaria

Inicios de la fotografía publicitaria.

Las primeras técnicas de impresión fotográfica en prensa y revistas no tendrá lugar hasta finales del siglo  XIX, teniendo todavía una baja calidad y  además de la cantidad de estas imágenes serán escasas en los medios entonces utilizados las prensa.

Es a principios del siglo XX cuando la fotografía alcanza una gran calidad en los medios impresos, gracias a estas mejoras de las fotografías, consiguen  promocionar la publicidad gráfica en los medios impresos. También destacar la necesidad de la industria para promocionar y vender sus productos.

Pero las primeras utilizaciones de las fotografias publicitarias, fueron a través de folletos y catálogos, Emanuel Herman en asuturias en 1869 comienza a poner en venta las primeras tarjetas postales, en 1872  en Suiza comienzan a realizarse las primeras postales turisticas con fotografías. En los siguientes años se multiplicaran las postales pero no serán solo de contenido turistico, sino que seran de diversos contenidos, entre los que mas destacaran serán los publicitarios (hoteles, fabricas, establecimeintos...)
A mediados del siglo XIX en Francia ya se podian observar carteles de compra y venta de tierras e inmuebles a través de fotografías, pero no era todavia la norma, sino que eran casos muy excepcionales y curiosos que se podrían apreciar por las calles.
La fotografía publicitaria comienza a imponerse a aproximadamente 1910 cuando comienza ha cambiar los estilos de carteles anteriormente carteles modernistas, buscaba la belleza, los colores y la fotografía en blanco y negro tenia poco atractivo al lado de estos carteles, dejando de un lado el producto en si. ahora buscaba mas mostrar el producto en si,  sin disfraces mostrando el producto.

Pero uno de los hechos que hizo muy importante el comienzo de la fotografia publicitaria fue el nacimiento de las marcas, hasta ese momento los productos se vendian como lo que eran sin distiguir marcas, pero a finales del siglo XIX los productos en sus envases comenzaban a llevar su marca impresa, por lo que antes vendian los productos a granel y los consumidores no sabian cual era su productor.

los primeros que comenzaron a utilizar esta tecnicas fueron los venderores de detergentes, la primera constacia de este hecho remota a 1880 con marcas como Colgate, Ivory y Pears´y a principios del siglo XIX surgieron marcas conocidas como Coca Cola y Wrigley.

Por lo tanto a partir de la deca de los 20 se ha utilizado la fotografia publicitaria para impulsar el consumismo, de ahi las atractivas fotografias que deben de llevar los fotografos comerciales a la hora de realizar sus trabajos, produciendo estas imagenes a su vez una gran influencia cultural. 

Durante los años 20 y 30 muchos fotógrafos se dedicaran puntualmente a la fotografía publicitaria, realizando algunos trabajos. Pero tenemos que destacar algunos de ellos que si que cultivaron mucho esta técnica.

La fotografía consiguio romper el gran monolpolio del dibujo publicitario que había hasta ese momento,  porque mostraba mejor la realidad más cercana de lo que se quería mostrar.

¿Qué es la fotografía publicitaria?

Es una especialización dentro de la Fotografía Profesional, encargada de la planificación y construcción de una imagen fotográfica para ser difundida públicamente, que intenta transmitir un mensaje y/o una emoción. Es decir que no busca ser objetiva, sino lo opuesto. Por lo tanto hay  una voluntad o intencionalidad. De allí su importancia en el campo comercial, donde es frecuentemente una herramienta, cuyo fin es estimular la venta de productos o servicios.

Como resulta evidente, estamos hablando de un proceso en el que es esencial conocer a quienes va dirigido el mensaje, y qué beneficios caben esperar de la imagen. Por ello debe haber un asesoramiento por parte del publicista o del fotógrafo en el aspecto publicitario, o relativo al marketing. Claramente el profesional debe conocer esta temática.

Luego de las primeras charlas surgen las ideas, y aquí hay que tener en cuenta quien es el destinatario del trabajo: el cliente de nuestro cliente.

En la fotografía amateur, el fotógrafo debe satisfacerse a si mismo; en la de sociales, al cliente; en la publicitaria al propio fotógrafo, al cliente inmediato y a su correspondiente clientela.

Una vez concretado el proyecto, a menudo a través de un bosquejo, empieza la acción.

Para esto es fundamental distinguir entre un aficionado y un fotógrafo profesional, pues sólo un trabajo profesional permite prever un resultado exitoso.

Así como un escultor utiliza, por ejemplo la maza y el cincel, así el fotógrafo utiliza la luz y la composición como herramientas primarias.

Para el neófito, entender la maleabilidad de la luz es complejo. Pero la luz puede ser intensa, débil, dura, suave, de calidades distintas etc. Por ello es muy frecuente observar en manos del profesional una herramienta llamada fotómetro, que permite cuantificar algunas de estas variables.

Con su sofisticado equipo de iluminación, sus conocimientos y unas cuantas horas de trabajo, va construyéndose la imagen buscada.

El primer resultado se vislumbra en los ojos del cliente.

Luego la fotografía publicitaria debe “trabajar” para él, en la Web, catálogos, folletos, cartelera, etc.

¿Es cara la Fotografía. Publicitaria?

Una pregunta obligada en la cabeza de todos los que se acercan por primera vez.

La respuesta tiene matices, pues en cierta forma sí, y en cierta forma no.

Planteemos la siguiente hipótesis:

Imaginemos que se desea realizar un folleto para vender determinados productos. Es habitual que por un falso sentido de la economía, se recurra a quien posee una cámara para obtener  una serie de imágenes.

Frecuentemente se incurre en el error de creer que  tener una cámara digital nos transforma en  fotógrafos profesionales.

El  paso siguiente suele ser crear un diseño gráfico (lo que debería quedar en manos de un profesional de esta disciplina), con la fotografía como protagonista. Luego tendremos la impresión, distribución y espera de resultados.

Si la imagen original fue mala (desde lo técnico o desde el mensaje), todo lo demás será dinero y tiempo perdido. Esa fotografía que resultó barata no brindará ningún beneficio, y la pérdida resultará muy superior al costo de un trabajo profesional.

Por el contrario imágenes de calidad publicitaria, permitirán que todo el proceso posterior (bastante más costoso que la fotografía en sí), cobre sentido, y si los pasos siguientes son correctos, en poco tiempo deberá volver con creces esa inversión.

Concluyendo, podríamos decir que la fotografía publicitaria profesional es costosa, pero al mismo tiempo económica, pues no se trata de un gasto sino de una inversión con alto retorno.

Como me dijera una vez un cliente: “más que el costo, me preocupa cuánto dejaré de ganar sino lo hago”.